- 'The Message' er det mest kendte nummer af de legendariske hiphop-innovatører Grandmaster Flash and the Furious Five, og er en sang, der uden overdrivelse ændrede rapmusikkens tone og indhold for altid. Med sit hårdkogte omkvæd ('Det er som en jungle nogle gange / Det får mig til at spekulere på, hvordan jeg holder mig fra at gå under.') Og ubøjelig observation af farerne og bekymringerne i nutidens byliv, tvang 'The Message' Hip-Hop-plader væk fra deres tidlige vægt på festhymner og tom braggadocio og mod den frygtløse sociale kommentar, der har domineret mange af formens vigtigste optagelser siden. Faktisk, da Public Enemy -leder Chuck D berømt i slutningen af 80'erne udtalte, at raps løbende dokumentation af problemer for indre bys afroamerikanere gjorde det til 'det sorte CNN', var det formodentlig sange som 'The Message' og dets arvtagere, at havde han i tankerne. Og selvom sangens betydning ikke kan overvurderes inden for udviklingen af Hip-Hop, rækker dens indflydelse specifikt langt ud over populærmusik: som f.eks. Set ved at blive inkluderet i akademiske tekster som Norton Anthology of African American Literature .
- Ed 'Duke Bootee' Fletcher, der var personalesangskriver som Sugarhill Records, begyndte at skrive denne sang på et klaver i sin mors kælder i 1980. Han lavede en demo af sangen med sine egne raps og tog den til at mærke chef Sylvia Robinson, der bad Grandmaster Flash & the Furious Five om at optage det. Flash ville senere tale om sangen som et vartegn i rapens udvikling, men han og gruppen ville ikke have noget med sangen at gøre, og endda latterliggjorde den, da han hørte demoen. 'Emnet var ikke tilfreds. Det var ikke nogen fest. Det var ikke engang nogle rigtige street s-t. Vi ville grine af det, 'sagde Flash.
Da bandet holdt op med at indspille sangen, besluttede hun at indspille den med gruppens rapper Melle Mel, der handlede vers med Fletcher. På dette tidspunkt bad Flash Robinson om at lade hele gruppen optræde på banen, men hun nægtede. Melle tilføjede også nogle ekstra tekster til sangen. - I modsætning til mange tidlige hip-hop hits, som Sugarhill Gang's ' Rappers glæde 'eller Kurtis Blows' The Breaks ', der tændte for dunkende, up-tempo diskotracks, komponisterne Ed' Duke Bootee 'Fletcher og MC Melle Mel baseret' The Message 'på en langsom rille og en efterklinket synthesizer-krog. Fletcher, en Sugarhill Records -sessionspiller og en håbefuld producent, skabte det meste af baggrundsmusikken og alle undtagen et af versene selv. (Bemærk, at Grandmaster Flash faktisk havde meget lidt engagement på banen.) Som Fletcher indrømmede senere, var han blevet flyttet til at skrive noget i ånden af Zapps 'More Bounce To The Ounce' eller Tom Tom Clubs 'Genius Of Love' som begge brugte synthesizerkroge over en forstærket funkbas. Virkningen af det mere afslappede tempo på 'The Message' var at fremhæve Melle Mels grusomme rap om ghettofattigdom og vold. (Singlen var bestemt ingen opfordring til dansegulvet eller invitation til at vifte med armene i luften.) Effektivt havde denne æstetiske beslutning derfor andre varige virkninger ud over de ændringer i rap -lyrisk indhold, den inspirerede. Det vil sige, i at bevæge sig væk fra raps tidlige vægt som DJ-centreret dansemusik fra Bronx-blokfester og Manhattan-diskoteker, argumenterede 'The Message' for MC'ens voksende betydning som samfundsstemme og politisk digter. Mens MC'er oprindeligt var blevet forestillet som blot supplementer til drejeskive-pyroteknikken for innovative DJ'er som DJ Hollywood eller Grandmaster Flash, fremkom de fra dette tidspunkt som hip-hop's vitale samtalepartnere for de dårligt stillede og som musikens primære drivere og berømtheder.
- 'Beskeden' er allestedsnærværende i amerikansk populærkultur og dukker op på utallige old school rap -kompileringer i videospil som Grand Theft Auto: Vice City , Scarface: Verden er din , og i film som Glade fødder og Amerikansk bryllup . Det er blevet udtaget eller hentydet til af en lang række hip-hop-artister, der alle henleder opmærksomheden på dets grundlæggende sted i genrens udvikling. I november 2011 blev sporets arv endnu tydeligere, med en optræden ved Nomination Concert for de 54. årlige Grammys, der bød på stormester Flash og Melle Mel sammen med deres kunstneriske arvinger LL Cool J, Common og Lupe Fiasco.
- Sangskrivningskreditter på denne lød: Clifton Chase/Edward Fletcher/Melvin Glover (Melle Mel)/Sylvia Robinson. Chase var producent hos Sugarhill Records, der arbejdede på sangen, og Robinson ejede etiketten. Særligt fraværende fra kreditterne er alle medlemmer af gruppen bortset fra Melle Mel.
- I slutningen af sangen laver gruppen en skit, hvor de tænker deres egne på et gadehjørne, når betjente trækker op og anholder dem. Dette er den eneste gang Flash & the Furious Five rappere udover Melle Mel optræder på nummeret - vokalen var alle Melle og Ed Fletcher. Der var lavet en video til denne sang, der viste Melle og Fletcher, der gjorde deres vers, mens de fem andre fyre hænger i baggrunden. Skitsen gav dem en kort skuespillerrolle i klippet.
- Dette blev kåret til den største hip-hop-sang nogensinde i en 2012-liste udarbejdet af eksperter til Rullende sten . Magasinet sagde, at det var det første nummer, 'for at fortælle sandheden om moderne indre byliv i Amerika med hip-hops rytmiske og vokale kraft.' Sugarhill Gang's hit fra 1979 ' Rappers glæde , 'var andenpladsen.
- Nogle af Melle Mels tekster blev genbrugt fra den første Grandmaster Flash & the Furious Five -single, 'Superrapin', der blev udgivet i 1979. Det indeholdt verset, der begynder, 'Et barn fødes uden sindstilstand ...'
- Rapsange piller ofte ideer fra populære rocksange, men i dette tilfælde var det omvendt. Phil Collins fik ideen til den vanvittige latter i Genesis -sangen 'Mama' fra 1983 fra dette nummer.
